搜狐文化2024年度好书之艺术生活十大佳作

发布时间：2025-09-28 11:09

书法艺术：文字之美融入日常生活 #生活乐趣# #生活艺术# #日常生活艺术# #个人审美#

四季轮转，我们又携手经历了世界的变动。洪流翻涌，我们渴求更新知识和视野，更需要坦荡和冷冽的情操。书籍为我们提供了一种“隐”者之力，让连接得以构建，让前路得以明澈。行至水穷，坐看云起。通过阅读，我们无数次地回应内心之“隐”，在芜杂中坚定辨识的勇气，进而获得生活的激情和经世的行动力。 2024年12月，“搜狐文化年度好书”评选活动如约开启。这一年，出版界英华荟萃，编辑部联合好书顾问评审团18位专业老师，按照九大类目，分别甄选出十大佳作。本篇为“艺术·生活”类的书目和推荐理由，明天我们将推送 “绘本·童书”类。以下是已推送类别的链接：文学类、纪实类、中国史、世界史、社科·哲学、经管·商业、科学·新知最终，“搜狐文化年度好书”总榜单将于2025年1月8日“搜狐文化年度阅读沙龙”现场揭晓，期待与读者朋友们在阅读中“看”见时代之声。

120多年前，敦煌藏经洞被打开，数万件文物文献流失海外，无数国人为之痛心。北大教授荣新江用40年的时间，走遍11个国家48个城市，以一人之力完成通盘掌握敦煌文献的壮举。这本书不仅是一本绝佳的敦煌学入门读物，它还是一本带给人感动和力量的励志之书。

书评人：马燕｜中华书局责编

首先作者作为博物馆领域的研究者，从博物学的角度审视宋代花鸟画的跨界之作。博物学“介入”宋代花鸟画，这也是本书的一大创见，用作者的话来讲，我国宋代早已有了现代意义上的博物学传统。书中主要分为风格、道统、法度、传承四章，每章选取了多幅宋代经典花鸟画，如《雪竹文禽图》《芙蓉锦鸡图》《雪树寒禽图》等，详细讲述了每位宋代画家和每幅宋代花鸟画创作的历史背景，对宋画中所绘的鸟类进行了穷尽式统计、品类鉴定、尺寸测量，将画中的鸟和环境、季节统一起来，真实还原了两宋时期鸟类的生态环境。

书评人：Kean｜搜狐文化编辑

通过发现和重构中国美术进入国际语境的若干关键历史时刻，柯律格教授引导我们思考“中国艺术”和“西方艺术”二元观念如何通过理解和误解而逐渐形成，又如何成为人们思考中国艺术的基础框架。这是一本叩问深层问题的书，灵活的叙述也非常引人入胜。

书评人：巫鸿｜美国文理学院院士、哈佛大学名誉博士

笺诗不易。诗人际遇、诗歌本事、语法措辞，都会影响对作品本旨的理解。一器一物，自是诗中之微，却因时代绵邈、载记不清或实物久湮，颇有难以确指者。多数时候，不求甚解可能无伤诗意大雅，有时则难免毫厘千里。在“言志”“缘情”的创作传统中，名物并不处于受重视的地位；“用典”“虚实”等艺术手法的干扰，也容易致其面目含糊游移。这并不意味着无可作为。扬之水先生专注于此，循名求物，据物定名，积30年研究之功，爬罗剔抉，磨洗相认，终于集腋成裘，汇成这册《诗歌名物百例》。书中所列百余例，图文相证，精严简扼，均出自翔实考证，发人未发。简言之，这是一部可以解惑决疑的案头实用工具书，是仔细梳理一一甄别后建立的器物档案，是作者30年诗歌名物研究的小型汇总。

书评人：廉萍｜北京大学古代文学博士、人民文学出版社编审

杜拉斯电影的核心是延续她的文字写作，即电影是写作的另一种形式。

在一次关于杜拉斯导演的早期作品《音乐》的访谈中，她谈及为什么要做电影，“因为想要在作品外部看见和听见曾经仅在作品的内部看见和听见的事物。”诚然如是，杜拉斯电影的核心是延续她的文字写作，即电影是写作的另一种形式，然而这样的形式是否真的适配值得商榷。在收录了杜拉斯14部电影相关手记、访谈录和3篇随笔的集子中，有意思的仍然是杜拉斯的那些闪动着思想的语言，比如，“我并不认为电影可以替代读者和书之间的孤独关系”，在互联网时代短视频风行的当下，在电影亦可被放置到语句中“书”的位置之时，读来别有意味。

书评人：何晶｜《文学报》编辑

地理与历史的双重遥远丝毫没有妨碍石慢在《米芾》中呈现一个血肉饱满的米芾，展示最神采飞扬的米氏笔墨。然而，以“风格”二字提出的真正问题，触及了中国文化的某种核心，从而具有巨大的延展性。他立意之恢弘，架构之宏大，让有意追随、意欲填补的学者也只能望门兴叹，因为一切的填补，都将类似“精卫填海”…… 书评人：董强｜北京大学博雅特聘教授燕京学堂院长

作为21世纪出版的第一本重要现代建筑通史，科洪教授的论述充分展现了20世纪后半期以来现代建筑史研究的深厚积淀。除了史实资料更为完备，当代建筑史研究更为强调对理念的追溯与分析，这需要还原到时代的思想背景，以及错综复杂的社会纠葛之中。而这正是科洪教授这本《现代建筑》的杰出特征。他以精炼和清晰的笔触，深刻展现了从新艺术运动到后现代主义之前这一历史时段中极其丰富的建筑思想与建筑实践。

书评人：青锋｜清华大学建筑学院副教授

山水之趣灵，在文人的笔墨中，也在出土石刻的图像中。巫鸿先生结合考古实物与史料相互印证，深入分析了“山水”这一概念如何从自然物象成为中国古人的审美理想。在古人的审美意识里，“山水”从不是一成不变的物象，而是一个富有活力的、永续变换着的生命之态，既是文人的心灵寄托，也是人们沟通天地宇宙的物质媒介。艺术家以“山水”为题，将神思与性情融入其中。值得一提的是，巫鸿先生将考古美术材料与中国古代画论中对山水的描述进行结合，进一步发掘出画论中所蕴藏的美学价值与哲学思想，也丰富了中国古典美学的魅力。

书评人：李永峰｜职业书评人

《画框中的女性》通过分析西方艺术史中的经典作品，以及时尚摄影、广告和社交媒体中塑造的广为人知的形象，对女性角色所受到的限制和这些形象带来的女性刻板印象和社会约束进行了探讨。

作者凯瑟琳·麦科马克在揭示这些刻板印象的同时，为读者展示了大量来自女性艺术家的作品，例如莫里索、林戈尔德、莱西和沃克，这些作品既填补了大众认知中女性艺术家作品的空白，也为读者提供了探索女性的身份、性别、种族和权力的一种更加开阔的视角。

书评人：翟桐｜重点图书编辑

#10

韩文彬的这部书从“文字的风景”这一视角讨论了汉唐摩崖铭刻的特殊文化意义和深厚视觉内涵。透过《铭石为景》的研究目标与论证细节，容易领略到作者鲜明的艺术史思维与独到的跨学科方法。置身天地之间的早期铭刻是古代中国人登涉山岩与雕琢大地的痕迹，在人和精神领域的对话里充当媒介，更与后世读者长久地保持着互动。展阅此书，我们在欣赏汉唐书法瑰奇魅力的同时，也会不时生发畅游壮伟山水的惊奇。

书评人：王磊｜艺术学博士、青年学者