街巷日常、艺术创作与自我疗愈

发布时间：2025-05-02 18:26

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近年来，随着网红城市和Citywalk（城市漫步）的兴起，街巷日常成为年轻人关注的新热点。艺术家们不再只关注那些宏大的国家叙事，而是更多着眼于微观的、琐碎的、平凡的日常小事，艺术创作呈现出从精英文化向大众文化转变的新趋势。疫情这几年，我们在失去自由后，重新明白日常生活的珍贵，忙碌焦虑的当代人开始试图“重建附近”“用生态性的视角重新认识周边和安顿自身”，以对抗生活的失控感和无力感，自我疗愈已然成为人们缓解精神压力、重构内心秩序的新方式。

一、街巷日常

（一）街巷日常的概念意涵

《说文解字》中说：街，“四通道也”；巷，“里之道”。由此可见，街更开放更具公共性，巷则更隐蔽更具生活性。街和巷共同作为城市公共空间的载体，遍及城市日常生活的各个角落。它们不仅是城市的交通通道，更是承载着丰富的历史文化和社会生活的重要场所。

所谓日常，指的是平凡的、经常的、每日都要重复的活动或状态。日常构成了我们每天的生活节奏，反映了我们生活的常态和习惯，是我们生活的重要组成部分。通过日常，我们维持着生活的正常运转，体验着其中的喜怒哀乐，形成了各自的生活经历和记忆。

街巷日常，作为城市文化最重要的组成部分，共同关注着城市街头巷尾普通百姓的普通生活。对街巷日常的研究，可以成为我们自下而上观察这座城市的切入点，有助于我们更深刻地理解该城市的人们、社会及其生活方式。

（二）街巷日常与相关研究

1.街巷日常与微观历史

微观历史研究是指从较小的方面去考察历史的局部与细节。“虽然微观历史津津乐道那些微不足道的细节或‘小历史’，但其所揭示的问题有助于我们理解政治、社会演变的‘大历史’。”比如王笛教授的《街头文化》就以小见大，既展示了成都街头这个微观世界的日常生活，又让我们看到了近代中国政治、经济和社会剧变的宏大叙事。

2.街巷日常与大众文化

大众文化是普通民众所创造并欣赏的文化，而精英文化则是由少数具有专业知识的文化阶层所主导的。两者本不应该有高低、优劣、贵贱之分。但事实上，许多人会默认大众文化是低俗粗野的平民文化，而精英文化则是高雅精致的贵族文化，这其实是一种偏见。历史证明，大众文化可以雅，精英文化也可能俗，它们是随着时间、空间和审美在不断变化的。比如，记录北宋都城汴京街巷日常和繁荣景象的风俗画《清明上河图》，如今却已被奉为中国乃至世界绘画史上的经典之作。

3.街巷日常与“重建附近”

“重建附近”这一概念是由人类学家项飙提出来的，他希望年轻人在面对失控的生活和无力改变的大环境时，能浸淫到具体的“附近”中，重构自己身边的小环境，并重新去理解生活和世界，以此缓解内心的焦虑和恐惧。其实，街巷日常就是我们很重要的“附近”。正所谓，“人间烟火气，最抚凡人心。”当我们真正用心地去感受周边的市井百态和寻常生活时，我们的心也就因此被治愈了。

4.街巷日常与路上观察学

路上观察学，是一门在路上进行观察的学问。观察者通常用手绘图、照片或文字的形式来记录，以发现平凡生活中的不凡之处。路上观察学让我们活在当下，并以全新的视角去发掘日常生活的有趣。比方说，“路上观察之神”林丈二就曾对银座街头的井盖、巴黎街区的狗大便等做了系统的观察。他像小孩子一样，对街巷日常的一切都充满了好奇与兴趣。

二、有关街巷日常的艺术创作

（一）王玉平：在北京胡同绘画

艺术家王玉平，1962年出生于北京，从小在白纸坊胡同长大。2010年秋天，他开始每天拎着简单的画具，出没在北京的街头巷尾。白塔寺、故宫角楼、铃铛胡同、地安门大街……王玉平笔下的北京城，宁静淡然、细腻绵润，散发着老北京浓郁的生活气息。

2021年冬天，王玉平展出了他长达34米、历时四年才完成的新作《我在马路边》。从景山公园到北海公园，再到雍和宫、德胜门，王玉平在马路边画下了零乱繁杂却充满趣味与生机的大街小巷，呈现出北京独特的气质与诗意。微妙的灰调与大胆的品色完美搭配，表现出生动的独具个人审美的色彩。作品中现实、记忆与情感灵动地交织在一起，也表达出他对故乡深深的眷恋。

王玉平的作品真诚温暖、雅俗共赏，他用信手拈来又不刻意雕琢的日常琐碎，呈现出中国的社会现实和时代的历史记忆，既接地气，又有国际范儿，同时也展现出他对艺术和精神世界的执着追求。

（二）森山大道：在东京街头摄影

日本摄影师森山大道，1938年出生于大阪，以其模糊、晃动、高反差、粗颗粒的强烈黑白风格拍摄东京街头著称于世。“拿起相机，到街上去”是森山大道的摄影哲学。街道就是他的画室，他每天都在城市街头不断地行走，去感受和发现一切。歌舞伎町的广告牌、玻璃橱窗里的“模特”、天空中漂浮的“鲸鱼”……森山大道将镜头对焦在最平凡无奇的街巷日常，以此展现出日本街头的离乱和社会的欲望。

拍摄于1971年的《野狗》是森山大道的代表作之一。森山大道说野狗就是他自己，每天，斗志昂扬与失魂落魄的此起彼落、无可救药的失眠，这些就是他不安阴郁的日常生活。另外，《野狗》也成功捕捉到了战败后日本社会的屈辱和经济高速增长的狂妄之间的复杂情感和矛盾状态。森山大道的摄影成为了个人与时代记忆的历史。

三、《小街·小巷·小人》——我的长沙街巷日常绘画创作

《小街·小巷·小人》是笔者从2015年开始的绘画项目，以此记录长沙的街巷日常。西长街的理发店、金线街的裁缝铺、菜市场的小摊贩……这些年，笔者走进长沙的小街小巷，一边游荡一边画下了这些最普通的却正在消失的场景。

作为土生土长的长沙人，笔者喜欢没有预设地在街头游走，带着陌生感用身体去感受街巷日常的美、市井的烟火气和城市的生命力。正如木心先生所言：“小街上没有悲观主义，人们兴奋忙碌营利繁殖，小街才是上帝心目中的人间。”

《小街·小巷·小人》用响亮的色彩、轻松的笔触、带点儿夸张的趣味呈现出长沙的热情、随性和有味。这些作品都是现场写生完成的，光影的移动、摊贩的叫卖、与陌生人的对话、路人的围观和夸赞都融入其中，让笔者获得了精神的愉悦。

2015年，笔者辞掉了经常熬夜加班的工作，决定出门画画，让死掉的心重新活过来。每天清晨，笔者背着纸笔颜料出发，在长沙街头寻找想画的日常。走路、观察、聊天、画画，这些都如冥想般疗愈着笔者，同时也帮助笔者专注于当下，打开了自己的感觉，并建立起自信，获得了灵魂的滋养。

结语

丰子恺先生说：“人生像一幢三层楼的房子，第一层是物质的，第二层是精神的，第三层是灵魂的，世间大多数人就住在第一层，一辈子忙于锦衣玉食、尊荣富贵；少数人如学者艺术家等，他们不肯做本能的奴隶，即专心学术文化；更有少数人对第二层楼还不满足，爬上三层楼去探求人生的究竟。”

本文所探讨的街巷日常、艺术创作与自我疗愈其实就是这三层楼的缩影。街巷日常即物质层面的“身”，艺术创作即精神层面的“心”，自我疗愈即灵魂层面的“灵”，它们共同展现出了人生的三个层次。我们可以在街巷日常中激活与身体的关系，在艺术创作中感受与他人的关系，在自我疗愈中修复与自己的关系，提升生命力。由此，见天地，见众生，见自己。

街巷日常、艺术创作与自我疗愈

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