早在2016年初,敦煌博物馆就开始着手敦煌文创IP项目的打造,将中西方文化、传统与现代文化的融合作为核心思路,让更多年轻人了解并喜爱敦煌文化。2019年6月,“丝路手信”作为敦煌市博物馆文创品牌正式对外上线,通过简单、有趣、好玩的方式,将敦煌文化传播给大众,探索出更年轻化更有吸引力的现代表达,让传统文化和敦煌艺术绽放出新的活力。
作为敦煌传统文化的传承代表,敦煌博物馆自觉地将敦煌元素与流行文化相结合,凭借着超高颜值和有趣的创意,敦煌传统文化又一次以崭新的面貌进入大众视野,形成别致的敦煌国潮文化。敦煌博物馆文创系列
敦煌博物馆文创品牌从敦煌文化中挖掘文化故事,并结合对年轻人生活的观察,策划了一系列文创产品。其中包括飞天系列、佛系系列、极乐系列、伎乐天系列、九色鹿系列、纹样系列、再创敦煌系列等。每个系列都以一种敦煌文化元素作为核心概念,各个系列共同构成了一种年轻、新潮的敦煌国潮文化。再创敦煌系列
从再创敦煌系列开始,敦煌博物馆就开始有意识地将敦煌元素与流行文化相结合。
再创敦煌系列希望能够延续敦煌艺术中对多元文化的包容,对新鲜事物的好奇,以及对生活的热爱。其核心理念就是要打造一个全新艺术风格的敦煌,它既是传统的又是现代的,既是东方的又是西方的。譬如这件再创敦煌系列中的T恤,就融合了古典艺术与街头风格。秉承着“青年要酷,菩萨要潮”的设计理念,T恤的正面比较简约,只有胸前一个仙女logo,背面是挥舞着翅膀的妙音仙女,结合“selfie is fun”的街头文化slogan,将传统与现代融合得恰到好处。

飞天系列
飞天是佛教造型艺术,其形象源自古老的印度神话中能歌善舞的小天神。她们常常在佛陀说法时在空中飞舞,奏出美妙音乐,洒下漫天鲜花。每个时期的飞天,都有着不同的形态,可以说变化是敦煌飞天不变的主题,总是能随着地域和时代风尚不断变化。
如今,飞天系列文创被赋予了这个时代的精神内核——感性、冲突和力量。使用音乐表达感性;用传统元素和现代元素、柔美与重金属风格的糅合表现冲突,用朋克插画风和强对比的色彩张力来表现力量,打造属于这个时代的敦煌飞天。这个系列的T恤理念是“身披飞天,漫游人间”,乍一看图案上面的飞天仙女,弹奏着乐器,自由自在,悠然自得,俨然一副漫游人间的模样。


九色鹿系列
九色鹿的故事源自于北魏洞窟代表作——莫高窟257窟《鹿王本生》,故事中一只隐居在森林中的白鹿,由于被某个王国皇后觊觎起它的毛皮,被自己救了的一个弄蛇人出卖,并被重兵围困,结果白鹿爆发出九色神光,挫败了国王的武力,而弄蛇人也因为惊慌失措坠潭而亡。因此九色鹿被视作是具有祥瑞之气的灵兽。
而1981年的一部国产动画片《九色鹿》,使其形象也成为了8090后回忆中的经典形象。故而敦煌博物馆在开发文化IP时,也是着重挖掘了九色鹿的形象并对其进行了重新设计。九色鹿的图案设计取其福禄吉祥、富贵显荣的象征意涵,用扁平插画风格来进行再创作,比例和谐、线条纤细柔美,凸显了九色鹿的完美身姿,使其在保留传统图案华丽精巧特质的同时,也更符合当代审美。


敦煌博物馆文化创新思路探秘
探索敦煌博物馆文创产品的设计思路,可以为如何挖掘特色文化并将传统文化与现代设计结合提供帮助,指导我们更好地进行文创设计,体现文化价值,并用文化为产品设计赋能。敦煌博物馆的文创设计思路最为核心的理念在于坚持将传统文化与现代文化结合,关注现代人的需求和审美的同时传承文化自身的精神与价值。
结合流行文化,挖掘敦煌文化IP
敦煌博物馆开发了一系列多样化的文创产品:胶带、镇尺、手机座、帆布袋、雨伞……这些产品颇具个性和时尚感,既符合了现代人的审美需求,又满足了人们“穿越时空”的愉悦感,成功吸引了公众对博物馆文化的关注。在敦煌博物馆已经开发的文创产品系列中,每个系列都给人极其深刻的敦煌文化印象,同时又极好地结合了现代人的精神需求。比如飞天系列结合了年轻人对敦煌飞天形象的喜爱和对一种飘逸、自由的生活态度的追求。
这款帆布包走的是“佛系时尚,不同寻常”的路线,搭配“佛系青年,一切随缘”的文字,结合敦煌艺术中佛像彩塑的基本形态,用符合年轻气质的插画风格进行创作,使佛的形象更接近这个时代的精神理想。
而这本手帐封面偏向于用波普风格设计,“为你热爱的生活而笔记”,就是它的设计理念。

融合当代审美,创新敦煌传统艺术
敦煌博物馆运用了大量扁平插画、波普艺术的表现方法,将原本充满历史痕迹的壁画色彩改为鲜艳高饱和度的色彩,大胆的色彩对比结合敦煌经典的配色,使得设计出来的图案既有文化的魅力又充满年轻的活力。
而在形象上,敦煌博物馆取材敦煌壁画中的传统形象,用卡通化的手法让其变得更加简洁、且精神面貌更加符合年轻人的精神需求。比如“佛”的形象,可以带着佛经表现得“很潮很酷”,这样的形象相比原本壁画中充满神圣宗教意味的佛祖形象更加吸引年轻人。


品牌跨界合作,拓展敦煌文创市场
不同于传统文创的单一营销方式,敦煌博物馆文创以发掘敦煌IP的商业价值潜力为基础,同时寻找有同感的品牌,助推新时代与敦煌文化对话之旅,真正做到“做好内容,讲好故事”,不断开创敦煌文创IP的新局面,让敦煌文创以时尚、潮流的姿态融入生活。
以下两款私人定制的滑板,由敦煌壁画与极限运动结合设计而成,不仅让传统文化玩出了新花样,也掀起了一股敦煌文化消费的热潮。这两块定制滑板,一块青色为底、一块红色为底,最亮眼的是板面上的飞天。两个飞天造型为:胡旋舞和反弹琵琶,都是有古代壁画与之对应。

总 结
保护敦煌最好的方式,就是让敦煌文化再次流行起来。敦煌博物馆文创品牌的创始人何小山说:“我们虽然仅仅是敦煌文化文创开发的运营者,但我们更多应该考虑如何以文创的呈现方式演绎敦煌文化,如何寻找商业与文化的平衡,如何让敦煌博物馆这个IP走进大众生活,并让每一个热爱敦煌文化的年轻人成为敦煌文化的传播者、推广者和传承者。”
作为敦煌传统文化传承的代表者,敦煌博物馆利用文创产品,打破古典艺术和现代前卫文化的边界,并结合创新性,让敦煌传统文化再次以崭新的面貌走进大众的视野。
往 期 回 顾●【设计聚焦-工业设计】折纸技艺在工业设计中的应用赏析
●【设计聚焦-平面设计】书法艺术在平面设计中的应用
●【设计聚焦-视觉设计】可爱的馄饨皮?卡塔尔世界杯吉祥物设计赏析
●【设计聚焦-视觉设计】像素艺术的视觉隐喻:怀旧电子与元宇宙?
●【设计聚焦-装置艺术】“纸做的艺术家”陈粉丸:当民间剪纸遇上当代艺术
●【设计聚焦-产品设计】2022IF国际设计大奖环保主题作品赏析
●【设计聚焦-建筑设计】2022“普利兹克建筑奖”获得者凯雷:我在家乡玩泥巴
●【设计聚焦-视觉设计】恐怖谷效应:大阪世博会吉祥物为什么恐怖?
●【设计聚焦-产品设计】那些有趣的游戏周边
●【设计聚焦-视觉设计】黄海电影海报设计赏析
●【设计聚焦-画面构成】《迷情黑白》:通过镜头构成打造叙事氛围
●【设计聚焦-视觉设计】2022北京冬奥会吉祥物“冰墩墩”形象设计赏析
●【设计聚焦-工业设计】当代工业设计鬼才:“塑胶诗人”凯瑞姆·瑞席作品赏析
●【设计聚焦-色彩设计】本杰明BENJAMIN:色彩传奇
●【设计聚焦-服装设计】2021巴黎时装周:三宅一生服装设计赏析
推荐阅读

本文来自微信公众号“网易雷火UX用户体验中心”(ID:LeihuoUX)。大作社经授权转载,该文观点仅代表作者本人,大作社平台仅提供信息存储空间服务。